看完徐冬青的作品，我有两点强烈的印象：第一点，她的作品充满了对人和自然的爱，这种爱是发自内心且无私的。我们只需伫足观看，就能感受到艺术家的细腻和柔情；第二点，她的创作基于对自然的长久观察，是个人生命经验的集中表征。她的艺术语言不拘泥于传统规范，不受过去既定方式的羁绊，仅仅为了表达自己而存在，是松动、自由和个人的。

　　这次展览展出了艺术家以“海”为主题的作品，我们往常见到的海多半是浪花飞溅的，而徐冬青笔下的海是温柔沉静的，这样的海其实已经脱离了原本自然的身份，成为了艺术家本人的风格符号。她作品中透露出的这种审美气质和这座城市、这座美术馆非常契合，所以展览很好地融入了当下的环境，并且与环境共同建构出了一个和谐的交互空间。当观者进入展厅，就能感受到艺术家扑面而来的个人气息，非常浪漫、非常美好、非常宁静。

　　此外，我发现今天展厅内的观者大多不是艺术行业从业者，这让我非常欣喜，因为艺术展览的举办不仅仅是为了艺术圈内部的交流，还有一个很重要的社会功能--美育。蔡元培在百年前就提出了以美育代宗教，这种理论虽然是具体的历史语境的产物，但依然能说明一个问题，那就是美育的重要性。从小处着眼，美育能够帮助个人塑造健全的人格，从大处着眼，美育能够推动社会的良性发展，对民族性格、民族气质的培养都能起到好的助力，从这一角度来说，该展览有很好的社会价值。